01 BIENVENIDOS

Este Reyno, nacido del amor entre Therese y Lear, por misteriosos designios del destino se convirtió en un experimento literario sobre las posibilidades del formato.

• Estamos terminando la etapa de ensayos.
• Todavía hay mucho en el tintero sobre la forma que deben asumir las obras.

Se vislumbran, sin embargo, algunos derroteros.

• Es una sola obra, conformada por un conjunto de "obras de teatro" interrelacionadas y escritas por distintos poetas (o soñadores), donde cada uno aporta su propio estilo y se espera que el contraste de estos estilos ilumine las escenas.
• El formato tiende a una obra particular centrada en cada personaje, con su propia secuencia de escenas y su propio argumento, centrada en él pero que forma parte del conjunto (Reyno).
• Cada obra sería un todo en sí misma y se atiene al estilo de cada escritor, pero conectado con las demás, conformando un todo mayor. (Se revolverá en sus huesos Honorato de Balzac).
• Como es natural, los personajes y la trama se revelan contra los propios escritores y más aún cuando existe interdependencia de los argumentos.
• Esperemos que se logren equilibrar.

Algunas consideraciones o propuestas.

• Los espacios son muchos, no necesariamente se utilizarán todos, pero cada quien puede usar o solicitar los que considere necesarios para su personaje.
• No se preocupe por el tamaño del Reyno, simplemente use las partes públicas donde requiera moverse su personaje y las del laberinto que necesite para sus "intrigas".
• Si cada escritor publica un post por cada uno de sus personajes por cada semana (actualmente los personajes activos son de 7 a 9), se obtendrían 7 a 9 escenas semanales (sólo en los espacios públicos), o sea que en un periodo de 10 semanas se obtendrían, casi seguramente, más de 100 escenas (en una diversidad de locaciones interconectadas que actualmente abarca 12 escenarios públicos y más de 50 "secretos"que se publicarán pasada la post producción).
• Suponiendo 5 diálogos por escena y un uso muy moderado de las "intrigas", se tendrían aproximadamente 50 diálogos semanales y 500 diálogos en 10 semanas.
• Esto significa que difícilmente podrá alguien controlar el Reyno o seguir toda la historia.
• ¿Entonces qué estamos perpetrando?
• Podemos pensar en el proyecto como una especie de telenovela con un capítulo semanal en "cada pantalla", tanto los espectadores como los escritores tendrán que decidir eventualmente qué vidas siguen y con quienes interactúan.
• La obra permitirá lecturas múltiples y cada personaje contará con su propio desenlace relacionado con el desenlace general (que sufra el Bandido de Cortazar).
• Y por copiar los muertos, no se preocupen, nada más no le copien a los vivos (por lo de los derechos de autor) (y que se regocijen los apócrifos).
• Historias de amores las que quieran, intrigas las que gusten, dilemas morales los que puedan imaginar, filosofías, críticas sociales, fantasías, tantas como cabezas escribiendo. El juego es infinito y no tema hacerle a los demás la vida de cuadritos.

Las obras deben escribirse en un tiempo más o menos definido digamos... 10 semanas.

Las instalaciones del Reyno son reutilizables, es decir, podemos montar y desmontar todo el Reyno en cuestión de días para nuevas obras, la parte más costosa de la construcción ya se terminó. Es factible agregar nuevos personajes y espacios según se vayan requiriendo o reciclar los existentes.

Otro asunto es la post producción y publicación de las obras definitivas, todavía no llegamos a esa etapa y seguramente aparecerán problemáticas y retos nuevos.

Sugerencias:

• Publique un post semanal en su obra.
• Plantee bien el "estilo" de sus escenas y sea coherente, su personaje no necesita "estar en todo" para expresarse, puede darle un papel tan "grande" o "pequeño" como quiera.
• Considere cuánto de su tiempo quiere dedicar al Reyno antes de embarcar a sus personajes en "grandes empresas".
• Utilice los personajes secundarios, coros y otros que considere necesarios.
• Piense en la "sonoridad" de sus poemas (cantos), individualmente y en el contexto de las escenas y el conjunto de la obra.
• Escriba con los ojos y con los oídos.
• Utilice las fotografías y recursos multimedia que requiera (prefiera el material "público" u original, por asuntos de derechos de autor, eventualmente se pretende publicar las obras).
• Pueble de belleza sus escenas, eso motivará a los demás.
• En general no piense tanto en "los destinos (macro) del Reyno" como en sus personajes (micro). Si cada uno mantiene la coherencia de sus personajes, seguramente el Reyno sobrevivirá.
• No se confunda a sí mismo con el personaje, usted es el escritor-actor.
• Los diálogos no están orientados a declararnos mutuamente nuestra grandeza, para eso están los comentarios de los blogs personales.
• Interactúe sólo en las escenas de los demás que considere necesario.
• Use con cautela los espacios "secretos", pero utilícelos. Ahí es donde los personajes pueden intentar "torcer la trama" y se generarán muchos de los conflictos que saldrán a la luz en los espacios públicos.
• Asista a las "escenas de conjunto"; en ellas es donde se darán los "hitos" de la obra (en la obra actual estas escenas ocurrirán en El Salón del Trono y El Consejero).
• En la medida de lo posible, colabore con los otros escritores para que lleven a buen término sus propios argumentos pero no evite el conflicto, el conflicto es un motor importante de la obra y nos permitirá "descubrir" los desenlaces (la terrible dialéctica).
• Tenga en cuenta que las cosas no ocurrirán conforme a los planes de nadie y no se moleste o se sienta atacado como individuo (escritor) si sus personajes se ven enfrentados a situaciones que no le agradan.
• La frustración cuando las escenas y las vidas de los personajes no se desarrollan como esperaba es natural y comprensible.
• Sobrepóngase y vea como resolverlas. Lo impredecible de la trama y el desenlace, así como el ver a sus personajes enfrentados a la adversidad y a situaciones "imposibles de resolver", cabe suponer, es justamente lo que sacará lo mejor de nosotros como creadores a la luz si perseveramos.
• Deje que sus personajes encuentren su destino, no los fuerce.
• Nadie dijo que fuera a ser fácil, si algo le puede garantizar su participación en el proyecto es que como escritor sufrirá, pero es posible que también goce ocasionalmente de los placeres reservados por las musas al poeta (no es cuento).
• La obra actual degeneró en locura colectiva... Bueno... Eso salió.... Pero nuestra meta debe ser una. La belleza.

Quedan disponibles para todos

• la dirección de correo y mensajero instantáneo grandchesteriano@gmail.com en gogletalk
  (si alguien no tiene cuenta gogletalk y requiere invitación para crear una, favor de avisar).
• y este espacio para cualquier comentario o sugerencia, hay mucho por hacer y mucho no está claro, pero ya tenemos algo avanzado.

Todos los participantes amamos a la poesía
y somos personas preparadas,
ninguno nació ayer.

Creo que el momento actual
nos da la oportunidad
de explorar una nueva frontera
para la poesía,
produzcamos algo hermoso.

Nada de lo que expreso aquí pretende ser "la verdad"
ni "definitivo",
son mis ideas sobre lo que intentamos crear.

Att. Grandchester.